Список имен и брендов, представляющих ведущих модельеров мира

Кельвин Кляйн (1942)

Основатель и главный идейный лидер компании Calvin Klein Inc крайне интересная и в то же время скандальная личность. Он предпочитает создавать одежду в стиле «унисекс», но прославили его джинсы. Он разработал такие модели дорогих и роскошных джинсов, что они стали желанным предметом одежды многих модников и модниц.

Ральф Лорен (1939)

Владелец титула «Легенда американской моды» стал владельцем модного дома в 1967 году, а спустя год вышла первая мужская коллекция знаменитого модельера под брендом Polo Ralph Lauren. Через три года модными новинками Ральф Лорен порадовал прекрасную половину человечества. По последним данным Ральф является одним из самых богатых личностей мира.

Жанна Ланвэн

Карьера Жанны Ланвэн как модельера началась с нарядов для маленькой дочки – видя очаровательные платья малышки, гуляющей с мамой, другие женщины останавливались, чтобы узнать, какой же портной шьет такие чудесные детские вещи. Скоро Жанна Ланвэн начала шить и платья для взрослых, но во всех ее магазинах обязательно продавались и детские коллекции. Она всегда искала вдохновение в живых красках природы и полотнах художников, восхищалась Боттичелли и Ренуаром. А визитной карточкой Дома стал знаменитый оттенок «синий Lanvin».

Пьер Карден

Первые годы своей работы Пьер Карден посвятил созданию исключительно костюмов для театра, и только потом перешел к созданию женских и мужских коллекций. Некоторую театральность в подходе к моделированию он сохранил: главными отличительными чертами стиля Кардена были использование необычных синтетических материалов, яркие простые цвета и необычные формы – именно благодаря этому он получил негласное звание главного футуриста мира моды. Самым известным творением Кардена стало платье-шар.

Чарльз и Жан-Филип Ворты

Первым кутюрье в истории Высокой Моды заслуженно считается англичанин Чарльз Фредерик Ворт – король модельеров и модельер королей, среди клиенток которого было 9 коронованных особ. В 1857 году Ворт открыл свой первый полноценный Дом моды – на Рю де ла Пэ в Париже. После смерти самого Чарльза Дом перешел его сыновьям, Жану-Филипу и Гасну. Жан-Филип Ворт в XX веке тоже станет известным кутюрье, любимцем великой итальянской актрисы Элеоноры Дузе. Ворты станут первой модной династией.

Жак Дусе

Молодой Жак Дусе совсем не собирался связывать свое будущее с модой – он мечтал стать известным художником. Но после смерти родителей Жаку в наследство досталось их производство Doucet Lingerie, семейное дело по продаже нижнего белья. «Господин Жак», как его теперь стали называть, втянулся в дело и превратил его в главный модный Дом начала XX века. Дусе создавал роскошные, величественные, замысловатые наряды, а роскошь и красоту ценил гораздо больше, чем практичность и актуальность. Он был известным меценатом и помогал молодым талантам: например, именно господин Жак открыл миру моды Поля Пуаре и Мадлен Вионне.

Leo Natsume

Leo Natsume
– креативный дизайнер и иллюстратор из Бразилии. Также Лео является мастером
моушн дизайна. В портфолио дизайнера можно увидеть большое количество его работ
для компаний Google и Uber. Но кроме них, Лео сотрудничал с такими мировыми
брендами: Nike, Coca-Cola, McDonald’s, Disney, The New York Times, Maybelline
NY, Rede Globo и другие.

За свою профессиональную деятельность Leo Natsume удостоился получить
множество наград. Он занял 1 место в двух категориях на Grupo RBS Award 2018.
Также дизайнер победил на премиях Best of Design Digital 2016 и 2018, LATAM
Digital Media 2017, Сайт года – обзор Behance 2016, Дизайнер года – Zero Hora,
Grupo RBS 2015.

В цифровом дизайне и иллюстрациях Лео четко заметен его
авторский стиль. Он любит яркие цвета, что заметно на каждом его проекте.
Большинство работ автора включают в себя рисунки людей или других персонажей,
поэтому можно отметить художественный талант дизайнера. К примеру, он
разработал набор стикеров для мессенджера Google Allo.

Leo Natsume

Также можно заметить проекты, посвященные футбольным
событиям. Это оформление информативного ресурса о ЧМ 2018 и новостной игры Mano
a Mano.

Leo Natsume

• 

  Leo Natsume

• 

  Leo Natsume

05.

Эльза Скиапарелли

«Шокирующая Эльза», первый эксцентрик моды и родоначальница pret-a-porte, сейчас далеко не так известна, как ее главная конкурентка, Коко Шанель. Их методы работы и подход к моде отличались так сильно, как только возможно: Эльза любила эпатировать, работала с художниками-сюрреалистами и совсем не любила черный цвет и твид. Именно она ввела в моду shocking pink – яркую фуксию, шокирующий розовый, ставший ее визитной карточкой – в костюме именно этого цвета ее и похоронили. Вместе с Сальвадором Дали Эльза придумала и создала платье-лобстера, платье-скелет, а еще целую коллекцию шляпок: шляпу-баранью отбивную, шляпу-туфлю, шляпу-телескоп… Говорить об этой женщине, полной идей и энергии, без восторга мы не можем – обязательно прочитайте ее вдохновляющую автобиографию «Моя шокирующая жизнь»!

Кристиан Диор

Кристиана Диора прославила его знаменитая коллекция 1947 года – та самая, которая продемонстрировала послевоенному миру женственный силуэт new look. С той самой коллекции на протяжении десяти лет (до смерти в 1957) Кристиан Диор был признанным королем моды. К созданию коллекций Диор подходил с невероятной тщательностью: в своей автобиографии «Диор о Dior» он подробно рассказывает о том, как работал над показами, как по 7-8 раз мог отправлять на переделку одно-единственное платье и в конце концов даже не включить его в коллекцию.

Rolf Jensen

Rolf Jensen – дизайнер-фрилансер родом из
Норвегии. Сейчас проживает и работает в Нижнем Манхэттене. Свою деятельность
Рольф ведет от имени личного ООО, и сотрудничает с самыми крупными брендами и
агентствами в США. Он разрабатывал проекты для Google, Microsoft, WatsonDG,
Basic и других мировых компаний.

За свою карьеру Rolf Jensen успел выступить в качестве дизайнера, фотографа,
креативного и арт-директора, а также партнера для крупных проектов. Дизайнер
издал большое количество журнальных публикаций и интервью. Его работы побеждали
в номинациях таких премий, как Awwwards Site of the day, The Webby Awards, The
FWA Award, Hive Awards.

Автор создал несколько проектов для компьютерных и мобильных
игр. Прекрасный пример мастерства Рольфа в графическом дизайне и анимации –
создание навигации и персонажей для игры от студии Disney – Big Hero 6.

Также дизайнер разработал немало дизайнерских проектов для мобильных
приложений, как Frontier, Fair и другие.

Rolf Jensen

• 

  Rolf Jensen

• 

  Rolf Jensen

Веб-сайты, дизайн которых разработал Rolf Jensen, поражают своим
ультрасовременным стилем. Прекрасные примеры тому проекты Diva и Enso.

06.

Джорджо Армани (1934)

Идейный лидер компании Giorgio Armani SpA поистине невероятный человек. Самый богатый бизнесмен Италии и совладелец роскошного отеля в Бурдж-Халифе свой успешный путь начал в 1974 году, когда выпустил первую коллекцию. Помимо шикарной и достаточно дорогой одежды он занимается выпуском парфюмерии, аксессуаров и ювелирной продукции.

Марсель Роша

Марсель Роша в 1942 году предвосхитил революцию, которую через пять лет совершит в моде Кристиан Диор: еще до появления знаменитого new look Роша возвращает в женские гардеробы корсет, забытый на долгие военные годы. А еще – свободные фланелевые брюки, предмет, вообще для женского гардероба тех лет ну совсем не характерный. Женщины до появления Марселя Роши надевали брюки только в исключительных случаях – либо на отдыхе, либо дома, а Роша сделала их полноправной частью повседневного гардероба.

Slava Kornilov

Слава Корнилов – еще один талантливый дизайнер из России. Он является креативным директором Geex Arts. Это digital-агентство полного цикла, которое занимается разработкой веб-сайтов, приложений и «космическим дизайном».

В свое время дизайнер работал на компании Rambler & Co и
Комсомольская Правда. До того, как Слава стал креативным директором в Geex Arts,
он 3 года занимал должность арт-директора в португальской компании Flatstudio.

Чаще всего Слава занимается проектированием приложений на Android и
iOS, а также веб-дизайном новостных порталов. В своих работах автор отдает
важную роль типографике, которая нередко появляется в центре внимания. Также он
увлекается анимацией, которую любит сочетать с типографикой.

Студия Geex Arts не зря упоминает о «космическом дизайне». В
качестве примера можно посмотреть их концепцию редизайна веб-портала USA Today на видео ниже.

<span data-hren="#" data-clicktype="iframe" data-clicksrc="» data-v_w=»1920″ data-v_h=»1080″ data-v_r=»1.8″>

Довольно интересным является редизайн самой известной газеты
США – The New York Times.
В создании веб-страниц автор также использовал моушн эффекты и традиционную для
газеты типографику.

Слава Корнилов

<span data-hren="#" data-clicktype="iframe" data-clicksrc="» data-v_w=»1920″ data-v_h=»1080″ data-v_r=»1.8″>

10.

Ив Сен-Лоран (1936-2008)

Всемирно известный бренд Yves Saint Laurent — мечта многих модниц. Его основатель Ив Сен-Лоран отличался тонким вкусом и создавал крайне необычные и даже брутальные вещи. Он стал одним из первым, кто использовал элементы исконно мужского гардероба для создания женских нарядов. Благодаря ему женщины могут носить кожаные пиджаки, смокинги и даже ботинки до бедра.

Мадлен Вионне

Мадлен Вионне всегда называли «архитектором моды» – именно она придумала технику кроя по косой и была настоящим мастером драпировок. Ее платья, благодаря мастерству кроя, всегда сидели идеально, подчеркивая каждый изгиб тела клиентки. А модные «пираты», пытаясь скопировать наряды Вионне и заработать на ее таланте, часами бились, пытаясь разобраться в их конструкции – приходилось сначала распарывать платье, расшивать многочисленные вытачки и пытаться понять, как вместе эти кусочки складывались в одну гармонию.

Michal Parulski

Михал Парульски – это дизайнер с 9-тилетним опытом
проектирования самых различных продуктов. Родился и проживает в Польше, город
Гданьск. По профессии – UI/UX дизайнер, веб-дизайнер, аниматор, иллюстратор и
графический дизайнер.

Профессиональные навыки Михала впечатляют. Он владеет
навыками программам Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Corel Draw, Macromedia
FreeHand, Macromedia Flash, а также владеет языками XHTML, HTML и CSS.

Michal обожает смотреть фильмы и играть в теннис. Помимо этого, он является энтузиастом фотографии. Посмотреть фото можно в его профиле в Instagram @mparulski. Одну из профессиональных работ дизайнера вы можете увидеть ниже: брендинг компании CLOUD JET.

Michal Parulski

• 

  Michal Parulski

• 

  Michal Parulski

Michal выполнил огромное количество проектов по дизайну
мобильных приложений и веб-сайтов для известных брендов. В своих работах автор
часто использует технику моушн дизайна.

Michal Parulski

Michal Parulski

04.

Коко Шанель

Вряд ли еще остались люди, которые не слышали о самой знаменитой моднице мира. Коко навсегда вписала свое имя в историю моды и не первое десятилетие возглавляет список самых значимых женщин. Это она одела представительниц прекрасного пола в штаны, создала концепцию «маленького черного платья» и подарила приталенный жакет. В нынешнее время бренд Chanel регулярно выпускает новые коллекции, создает косметику и парфюмерию.

Эти 10 человек внесли огромный вклад в развитие прекрасного вкуса сразу у нескольких поколений.

Некоторые из них даже после своей смерти продолжают влиять на мир, делать его лучше и красивее. Имена каких успешных модельеров могут дополнить этот список?

Дата публикации статьи: 2.05.2020

Жак Фат

До того, как стать модельером, Жак Фат успел отслужить в армии, попасть в плен, получить несколько военных наград и поработать на фондовой бирже – только потом он открыл собственное ателье. Мастерству дизайнера Фат научился сам. А популярность получил благодаря созданному им новому стилю шикарной молодой парижанки: шил развевающиеся воздушные юбки, роскошные платья и еще до Кристиана Диора начал экспериментировать с силуэтом, который вскоре получит название new look.

Jason Little

Jason Little
– дизайнер с огромным опытом. На данный момент Джейсон проживает в Сиднее,
Австралия, где является креативным директором нескольких компаний. До этого
дизайнер работал креативным директором в Париже.

Помимо дизайнерской деятельности, он выдал немало публикаций
в известных журналах и провел большое количество лекций. Его работы
действительно приносили положительный эффект клиентам, за что Jason удостоен более чем 30 наградами.

Сейчас Джейсон является председателем Австралийской
ассоциации графического дизайна. Поэтому ему было поручено ребрендинг города
Мельбурн, Австралийского фонда исследования рака, ресторана Sydney Pavilion и
других проектов в Австралии. Помимо того, дизайнер преобразовал такие компании,
как Optus, Seat, One Degree и другие.

Jason Little

Jason Little

В 2014 году Jason Little со своим коллегой основали агентство For The People. Агентство помогает творческим компаниям переосмыслить их деятельность, сосредоточив внимание на развитии корпоративной культуры. Поэтому основная работа Джейсона посвящена крупным проектам по брендингу, ребрендингу и идентификации компаний.

Jason Little

Jason Little много работает не только с графическим дизайном, а и с
фотографиями. Одна из последних его работ – идентификация театра Queensland
Theatre.

Jason Little

• 

  Jason Little

• 

  Jason Little

07.

DIMORE STUDIO, Италия

DIMORESTUDIO основана в 2003 году как суммированный опыт в дизайне Эмилиано Сальчи и Бритта Морана. Они используют в интерьерах мебель признанных классиков и современные модели, антикварные отреставрированные объекты и авторские предметы.

Официальный сайт

Коко Шанель

Эта легендарная женщина в представлении действительно не нуждается – думаем, каждый, независимо от возраста, пола и места проживания, слышал о Мадемуазель Коко. Маленькое черное платье, духи Chanel №5, первые брючные костюмы, ставший культовым твидовый жакет, роскошь простоты и элегантность, вместо помпезности и украшательств, стеганые it-bags Chanel 2.55 – это все досталось современным модницам в наследство от главной француженки мира моды.

Denis Košutic, Австрия

Работы Дениса Кошутича – новое, нетрадиционное восприятие архитектуры в современном мире. Он переводит тенденции моды и дизайна на язык повседневной жизни. Архитектуру Кошутич рассматривает как предмет потребления, а не памятник вечности.

Дизайнер разрабатывает стратегии, новый имидж, фирменный стиль. Он изобретает проекты, благодаря которым заказчики чувствуют себя современными и востребованными.

Сайт Дениса Кошутича

Самые известные дизайнеры Европы

Так уж сложилось, что сердцем фешн-индустрии стала старая Европа, где рождались гениальные модельеры, прославившиеся на весь мир. Особо богатой на модные таланты оказалась Франция. Именно здесь чаще всего рождались всемирно известные модельеры.

Самые культовые и признанные миром дизайнеры мужской одежды и женских эксклюзивных нарядов, родившихся во Франции:

1. Пьер Карден;
2. Жан Поль Готье;
3. Кристиан Лакруа;
4. Пако Рабан;
5. Живанши.

Привет из романтичной Франции

Карден – модельер, подкупающий своим особым стилем. Во всем мире он прослыл экстраординарным выдумщиком и смелым экспериментатором. Свою карьеру мэтр высокой моды начал в Париже. Его наряды с самого начала и до сегодняшнего дня – олицетворение шика и элегантности, подкрепленное оригинальной подачей и нестандартным видением отдельных деталей.

Еще один хороший пример мужского таланта – Жан Поль Готье. Примером для подражания он всегда считал Кардена. Готье был главным основателем модных тенденций и новых направлений в 80-90-х годах. Многие звезды шоу-бизнеса считали за честь обзавестись обновкой от знаменитого модельера.

Традиционное этно и модный авангард

Кристиан Лакруа начал свою головокружительную карьеру с простеньких зарисовок вязаной одежды и костюмов в этническом стиле. Первая коллекция мэтра также была олицетворением национального фольклора. Этнические акценты до сих пор считаются «фишкой» модельера.

Пако Рабан прославился тем, что в создании своих экстравагантных одеяний использовал очень необычные материалы: от толстых листов бумаги до металлических элементов. Каждая коллекция от французского модника – очередной вызов консервативному миру и классическим модным направлениям.

Известные дизайнеры одежды из Италии

Безусловно, наделены особым талантом создавать роскошные фешн-произведения и выходцы из Италии. Королем модной индустрии по праву считается харизматичный Валентино Гаравани. Его платья – искушение для самых роскошных и элегантных дам всех возрастов.

Среди его поклонниц была замечена Жаклин Кеннеди. Сегодня мэтр не так активен в создании новых линеек одежды. Однако по-прежнему считается одним из самых влиятельных персон в современной модной индустрии красоты.

А вот в модном доме Прада рождалась целая династия талантливых модельеров. Их имена навсегда останутся в истории мировой моды. Сегодня во главе модного дома Прада Миучча. Внучка легендарного Марио смогла аккумулировать все гениальные идеи и наработки целого поколения фешн мэтров. Ее коллекции состоят исключительно из роскошных нарядов, источающих великолепие и шик.

Светский шик и провокационный «анимал»

Джорджио Армани – великолепный модельер, который тратит все свои силы, время и таланты на создание эффектных нарядов для мужской аудитории. Кроме этого, именитый дизайнер смог уловить те тончайшие метаморфозы, происходящие в обществе и реализовал лучшие концепты современности в сегменты респектабельных нарядов для прекрасных дам.

Роберто Кавалли стал основоположником модного течения с анималистическими принтами. Его коллекции всегда ярко демонстрируют особый стиль своего автора. Они очень узнаваемы.

Итальянский дизайнер одежды первым стал использовать особую технологию работы с кожаными материалами. Главные особенности каждой коллекции – животный мотив и блеск. Еще одна новаторская идея мэтра – лоскутная техника.

Настоящие иконы стиля

Доменико Дольче и Стефано Габбана — самые известные дизайнеры мира, успевшие заполучить статус весьма скандальных и провокационных персон. Несмотря на довольно подпорченную биографию, великий и прекрасный дом «Дольче и Габбана» всегда будет самым главным брендом в Италии и во всем мире.

Настоящей легендой стал культовый Карл Лагерфельд. Его биография такая же захватывающая и интересная, как и его стиль, манера и концепт в моде. Сегодня личность Лагерфельда влияет не только на обычных почитателей модных творений. Самые известные дизайнеры и не менее влиятельные модельеры находятся под влиянием мэтра.

Why have I been blocked?

This website is using a security service to protect itself from online attacks. The action you just performed triggered the security solution. There are several actions that could trigger this block including submitting a certain word or phrase, a SQL command or malformed data.

Aurélien SALOMON

Орельен Саломон – дизайнер с мировым именем. Родом из
Франции, но на данный момент проживает в городе Монреаль, Канада. Образование –
компьютерная инженерия. Как утверждает Aurélien, он родился со страстью к
дизайну. Сейчас занимается UI/UX дизайном: мобильные и десктопные приложения,
веб-сайты, моушн дизайн, AR/VR.

За свою карьеру дизайнер разрабатывал продукты для Apple, Google, Uber, Tinder, Watson, Universal Studios, Metalab и других мировых брендов.

Одна из гордостей Орельена – редизайн Apple OS / MacOS 2020 на Macbook под названием «Edge to edge» на примере ниже.

Дизайн приложения Navigo Transportation – это удивительное сочетание стиля и удобства. Пользовательский интерфейс разработан по правилам эргономики и дополнен легкой анимацией.

Орельен также любит разрабатывать концепты будущих или
выдуманных продуктов. Это могут быть приложения, операционные системы,
концепт-кары или AR голограмма ассистента Siri на примере ниже.

Дизайнер разработал огромное количество мобильных и
десктопных версий веб-сайтов. Мобильные приложения Aurélien разрабатывал для iOS и
Android.

Aurélien SALOMON

Aurélien SALOMON

Aurélien SALOMON

03.

Lorenzo Castillo, Испания

Прежде чем заняться разработкой интерьеров, дизайнер Лоренцо Кастильо оттачивал мастерство антиквара. Его сокровищницу находок Старого Света можно найти недалеко от Художественного музея Прадо. Любовь к антиквариату и искусству отражена в концепциях, что сделало Кастильо одним из самых востребованных современных дизайнеров.

Сайт с работами Лоренцо Кастильо

SHH London, Великобритания

Элегантные проекты студии SHH LONDON давно стали признанной классикой. Каждый новый заказ дизайнеры воспринимают как возможность создать что-то удивительное. Будь то впечатляющий дом или гостиничные номера на легендарном спортивном мероприятии, они всегда отталкиваются от желания клиента.

Сайт студии

Carlos Pariente A.

Carlos Pariente –
UI/UX дизайнер с опытом работы более 8 лет. Проживает в Мадриде,
Испания. На данный момент является ведущим дизайнером в компании BBVA. За свою
карьеру ему удалось сотрудничать с такими крупными клиентами, как Vodafone, Mango,
Roca, Grupo Prisa, OHL и др.

Carlos Pariente владаеет навыками работы в Photoshop, Illustrator, Invision,
Sketch, Smartsheet, Principle, Basecamp. Более того, дизайнер ведет
образовательную деятельность – преподает курсы по Sketch, Invision и Principle.
Профессиональные навыки Карлоса позволили ему работать в роли визуального и
интерфейс дизайнера, ведущего дизайнера и креативного директора.

В свободное время Карлос любит творить концепты воображаемых продуктов, создавая удобство их использования. За словами автора: «это дает возможность попробовать новые инструменты дизайна, как прототипирование, управление временем, анимация (…), а потом применить их к рабочим проектам».

Карлос занимался разработкой приложений на iOS и Android для крупных клиентов, таких как Netflix, Daily Ace, The Forties, Cadena Ser, BBVA. Особо интересными являются проекты SendMoney – банковское приложение и сервис от Adobe, который помогает определить и найти нужный шрифт для типографики.

Обязательно подписывайтесь на этих крутых дизайнеров. У них вы научитесь многому нового, и сможете следить за последними трендами в дизайне веб-сайтов, приложений и брендинге.

Читайте так же обзоры профессий графического, веб и интерьер дизайнера.

Оглавление

• 1 Tobias van Schneider
• 2 Aurélien SALOMON
• 3 Michal Parulski
• 4 Leo Natsume
• 5 Rolf Jensen
• 6 Jason Little
• 7 Sergey Gurov
• 8 Alexander Laguta
• 9 Slava Kornilov
• 10 Carlos Pariente A.

Sergey Gurov

Сергей Гуров – арт-директор,
дизайнер из России, открыт для удаленного сотрудничества и постоянной работы в
студии/агентстве. Проживает в городе Санкт-Петербург. Владеет навыками
разработки UI/UX дизайна адаптивных веб-сайтов и мобильных приложений для
Android и iOS.

С недавнего времени Сергей занялся образовательной
деятельностью. Она включает в себя идентификацию брендов за счет повышения
корпоративной культуры и квалификации персонала. Сергей Гуров – фрилансер,
который увлекается концептуальным дизайном.

В своих работах дизайнер часто использует приемы игры с
типографикой. Его портфолио вдохновит вас на минимализм и простоту форм. Каждый
проект по брендингу и UI/UX дизайну представлен в портфолио со всеми деталями и
этапами разработки.

Сергей Гуров

Сергей Гуров
участвовал в разработке приложения BrickFinder, которое предназначено для детей в возрасте 5-12 лет.
Приложение помогает находить нужные детали конструктора Lego при помощи
камеры смартфона.

Сергей Гуров

Сергей Гуров

В качестве примера концептуального проекта можно посмотреть
веб-сайт для компании ZARA.
Сергей также сотрудничал с компанией, разрабатывая дизайн мобильного
приложения.

• 

  Сергей Гуров

• 

  Сергей Гуров

08.

Gérard Faivre, Франция

Топовые журналы мира признают Жерара Фаивра лучшим современным дизайнером интерьера. Gerard Faivre Residence – не просто компания, а полноценная концепция по разработке идей класса люкс. Каждый из них – это оригинальное произведение искусства. Для Фаивра проект – это чистый холст, источник вдохновения и зарождение новой души.

Официальный сайт

Модные дизайнеры одежды современности

Благодаря особому культу моды, всеобщей истерии вокруг собственных луков и фешн-подачи, особую роль в развитии модной индустрии играют именно современные популярные бренды и модные дизайнеры одежды, диктующие новаторские идеи. Мастера своего дела трудятся над созданием настоящих дизайнерских шедевров и в одиночку, и в компании с не менее талантливыми помощниками или начинающими дизайнерами. Ведущие дизайнеры уже стали легендами, а некоторые модельеры только начинают покорять вершины успеха.

AUTOBAN ARCHITECTS, Турция

Дизайн-студия AUTOBAN ARCHITECTS работает с 2003 года над архитектурными и интерьерными проектами, а также продвигает идеи предметного, промышленного и экспериментального дизайна. В мире они известны философским, вдумчивым подходом и мастерством высшего класса. Изначально они видят интерьер как рассказ, у которого есть свой контекст и характер.

Официальный сайт студии

Кристобаль Баленсиага

Кристобаль Баленсиага – настоящая загадка мира моды. В свою жизнь посторонних он никогда не пускал, поэтому о ней известно не так много. В 13 лет он выполнил свой первый заказ – подошел на улице к маркизе де Касса Торрес и заявил, что сшил бы наряд гораздо лучше, чем тот, что на ней сейчас, будь у него такие же ткани. Маркиза удивилась, но предложила мальчику попытаться сделать ей туалет – и была шокирована, когда он сшил для нее наряд не хуже, чем любой именитый кутюрье. В 16 он открыл собственное ателье. В 19 – собственный модный Дом. Он был великим архитектором и умел сочетать строгость линий с гипертрофированными объемами, сдержанность и роскошь. Сама Коко Шанель признавала его единственным своим конкурентом – и единственным Кутюрье с большой буквы среди дизайнеров.

Alexander Laguta

Александр Лагута занимается
цифровым UI/UX дизайном и брендингом. Опыт работы дизайнера превышает 17 лет,
что позволило ему установить почасовую ставку в 80$. Как утверждает сам
Александр, он «любит делать вещи простыми и прямолинейными».

За свою карьеру Александр Лагута вывел вперед немало
проектов, будучи арт-директором. Также он владеет навыками CSS проектирования. Это
позволило стать автором огромного количества веб-дизайн, цифрового UI и
брендинг проектов.

Александр Лагута вместе с женой Екатериной создали небольшое
агентство Fuge. Они
создают дизайн интерфейсов и анимацию, как самодостаточная творческая группа.
Их совместные и авторские проекты не раз удостаивались наград от Website of the day, Honorable mention, Kudos
и др.

Александр Лагута

Одним из проектов, который получил награду Website of the day, является их личный веб-сайт fuge.ru.

Александр Лагута

Александр часто использует анимацию фона в разработке веб-дизайна. Он создает дизайны сайтов для десктопных и мобильных версий. Также он создал внешний вид большого количества мобильных сервисов. Один из примеров — проект Golden Suisse.

Александр Лагута

Александр Лагута

09.

CHZON, Франция

Агентство Chzon известна как студия, работающая в сфере HoReCa. Отели, бары и рестораны, оформленные компанией, можно увидеть в европейских столицах и мегаполисах США. Авторы не завязаны на определенном стиле. Они больше работают с атмосферой.

Сайт дизайн-студии Chzon

SYBILLE DE MARGERIE DESIGN, Франция

Сибилла де Маджери – знаменитый дизайнер с 20-летним стажем. Сегодня она возглавляет штат из 20 сотрудников и руководит проектами по всему миру. Ею движет креативность, сочетающаяся с простотой. Она с легкостью модернизирует традиции, вносит свой шарм в инновации, притягивает гармонию и не принимает дискомфорт.

Официальный сайт

Ив Сен-Лоран

Свою карьеру Ив Сен-Лоран начал с работы у Кристиана Диора, а после его смерти встал во главе дома Dior. Его коллекция 1958 года заслужила восторженные отзывы критиков, но в 60-м Сен-Лорана забрали в армию, и в моду он вернулся только через год – но уже в собственном Доме Yves Saint Laurent. Ив Сен-Лоран придумал первый женский смокинг, ввел в женскую моду множество других элементов мужского гардероба и считается основателем стиля унисекс.

Why have I been blocked?

This website is using a security service to protect itself from online attacks. The action you just performed triggered the security solution. There are several actions that could trigger this block including submitting a certain word or phrase, a SQL command or malformed data.

Страницы в категории «Модельеры XXI века»

Показана 41 страница из 41, находящейся в данной категории. Список ниже может не отражать последних изменений.

• Аполло Брон
• Бэнкрофт, Бронвин

• Ван Нотен, Дрис
• Ван, Александр
• Вествуд, Вивьен
• Ву, Джейсон

• Гальяно, Джон
• Гао, Джуди
• Гвасалия, Демна
• Гуляев, Игорь Геннадьевич

• Йооп, Вольфганг
• Йоханссон, Анн-Софи

• Дин и Ден Кейтен
• Клайборн, Лиз

• Макаревич, Иван Андреевич
• Маккуин, Александр
• Маржела, Мартан
• Миноуг, Данни
• Мосхаммер, Рудольф

• Окити-Дуа, Бенита Сена
• Осборн, Келли

• Парфёнова, Татьяна Валентиновна
• Пейрис, Ашчарья

• Родригес, Нарсисо
• Рождественская, Екатерина Робертовна
• Руфат Исмаил

• Сааб, Эли
• Сабери, Борис Биджан
• Сергеенко, Ульяна Викторовна
• Симонс, Раф

• Уокер, Кэтрин
• Уэст, Канье

• Юдашкин, Валентин Абрамович

Самые культовые модельеры из Америки

Американский континент также дал миру немало достойных личностей. Особого внимания заслуживает легендарный Кельвин Кляйн. Именно он стал основателем модной логомании. Он сделал из обычной рабочей одежды культовые джинсы, полные гламура, стиля, изысканности и модной провокации.

Ральф Лорен на сегодняшний день является одним из самых солидных, богатых и успешных кутюрье в целом мире.

Свою карьеру «самый богатый дизайнер» начал в Штатах. Его главные «фишки» в изделиях – изящные линии кроя, лейтмотив «дикого запада», украшение многих ансамблей шелковым галстуком.

Вера Вонг – известная законодательница в мире свадебной моды. Свадебные платья от этой прекрасной женщины – предел мечтаний любой модницы и счастливой невесты.

Сегодня она шьет наряды для свадебных церемоний и эффектные наряды для вечерних мероприятий. А все началось с того, что однажды Вера решила создать для собственной церемонии бракосочетания наряд таким, каким она видела его в идеале.

Легенды модного мира

Однако кроме именитых кутюрье современности в истории остались имена невероятно талантливых, харизматичных и необычайных личностей. Первыми приходят на ум такие солидные имена:

• Коко Шанель;
• Кристиан Диор;
• Гуччио Гуччи и его сын Альдо Гуччи;
• Джанни Версаче;
• Луи Виттон;
• Ив Сен Лоран;
• Оскар де ла Рента.

Немножко истории

Чарльз Фредерик Уорт считается основателем моды, как таковой. По национальности этот удивительный мужчина — англичанин. Однако душа его истинно французская. Эстет, обладающий особо утонченным стилем, смог перевернуть мир красоты 19 века.

Ранее вся одежда создавалась только по желанию клиента. Его желания и были модой. Уорт осмелился разработать ряд фасонов и особых деталей и предлагать их своим клиентам. Он полностью пересмотрел каноны женской красоты того времени.

Мэтр тяготел к утонченности и элегантности. Рюши, обилие складок и оборок он считал дурным тоном. Красоту и женственность придают исключительно плавные линии, изящество и утонченность во всем. Данное мнение актуально и сейчас. Именно в простоте кроется элегантность, а утонченность и скромность — признак изысканного стиля.

Самыми знаменитыми клиентками дизайнера были Сара Бернар, Нелли Мельба, Дженни Линд. Особая персона — императрица Елизавета Баварская. Поклонялись перед талантом дизайнера и другие монашеские представители.

Каждый сезон Уорт неустанно шокировал аудиторию новыми интересными коллекциями нарядов. Первыми манекенами были настоящие женщины, а не деревянные муляжи. Каждый выход новой лини нарядов ожидали, словно волшебную мистерию или статусное событие особой важности.

Впрочем, и сейчас ничего не изменилось. Каждая коллекция известного модельера – это важное событие в мире моды. Оно притягивает внимание всех. Мода пленила разум человека, и похоже навсегда.

Tobias van Schneider

Тобиас ван Шнайдер – немецкий производитель полезных и
красивых вещей (просто ему не нравится слово «предприниматель»). Сейчас Тобиас
живет и работает в Нью-Йорке, где расположена его дизайн-студия. За свою
деятельность дизайнер сотрудничал с Red Bull, NASA, Sony, Google, Toyota, BMW и
другими мировыми компаниями.

Тобиас ван Шнайдер получил большое количество наград, среди которых:
Designer of the Year и Art Director of the Year awards.
Имя дизайнера не раз появлялось в известных газетах, журналах и электронных
изданиях.

В свободное время дизайнер любит фотографировать. Посмотреть его снимки можно в аккаунте в Instagram @vanschneider. Из профессиональных работ дизайнера можно отметить пользовательский интерфейс микшера Audient, на изображении ниже.

Tobias van Schneider

Тобиас ван Шнайдер также разработал дизайн цифрового зеркала memomi, платформы электронной коммерции Wacom, огромного количества сайтов, приложений и даже обуви. В портфолио дизайнера можно заметить последние тренды графического дизайна: пользовательский интерфейс, трехмерная графика, яркие цвета, игра с типографикой и другие.

Tobias van Schneider

Tobias van Schneider

Tobias van Schneider

Tobias van Schneider

02.

Донателла Версаче (1955)

Наследница великой модной империи не раз доказывала, что является прекрасным лидером. Она заняла место вице-президента компании и главного модельера в 1997 году после гибели отца. Даже смерть брата, которая стала для женщины серьезным ударом судьбы, не повлияла на работу. Уже через год Донателла выпустила свою первую коллекцию. В компании Versace ей принадлежит 20% акций.